Cresce ad Asti con una palla da basket in mano. Nel 2011 esordisce all’interno del festival “A sud di Nessun Nord” con format di varietà e improvvisazioni di teatro-canzone. Il 2012 è l’anno in cui avvia il collettivo musical- teatrale Noàis. Nel frattempo scrive un monologo per il teatro, “Figli del 68”, che va in scena ad AstiTeatro 35. Nel 2014 produce e registra con i Noàis, l’EP Lanterne che viene inserito nei 40 finalisti per la “Targa Tenco per la Migliore Opera Prima”. Nel frattempo alterna la musica al teatro, con la stesura, le musiche e l’interpretazione del recital “Femmes dans la rue”, storie di donne coraggiose e poco ricordate. Nel 2019 esce Retrò, primo album solista che ottiene ottimi riscontri dalla critica e gli vale l’invito del Club Tenco per la data sanremese della rassegna Tenco Ascolta. Inizia una costante attività live per tutto il nord Italia che toccherà alcuni festival estivi quali Collisioni Festival di Barolo e Aria di Festival in Friuli Venezia Giulia con alcune presenze fuori dai confini nazionali: Musicnacht e Rondellkonzerte di Biberach an der Riß in Germania. Nel 2021 collabora al disco-tributo a Rino Gaetano che si aggiudica la Targa Tenco come miglior album a progetto. Nel 2022 esce il suo secondo album, B.I.S. per Suoni Indelebili records con il quale intraprende un tour estivo tra Piemonte, Liguria, Toscana e Sicilia. Nel 2023 pubblica un Ep autoprodotto dal titolo Estramenia (dal latino extra-moenia trad. fuori dalle mura) con l’intento di dare voce a canzoni scomode, selvatiche e fuori dai canoni delle playlist; forte è l’intento di esplorare ciò che esiste fuori dalle zone di comfort artistiche, nella “selva selvaggia” abitata da eroi, freaks, reietti con le loro storie d’amore, vicende storiche e politiche meno note, anarchiche nella forma e nel contenuto.
PREMI e RICONOSCIMENTI 2015 “Primo Inedito – Colline di Torino” – Vincitore sezione Canzone 2019 Premio Botteghe d’Autore. Premio al migliore testo 2020 Premio Canzone d’Autore Emergente di Genova. Vincitore della targa Riccardo Mannerini, menzione al migliore autore. 2021 Targa Tenco al miglior album a progetto con Isola Tobia Label “Ad esempio a noi piace Rino”.
Canzoni retrò, musiche d’altrove, ballate per scaldarsi il cuore. Attitudini punk impacchettate in scatole muzak, per viltà o mero pudore sabaudo. Se suono da solo, combatto le solitudini. Se suono con la band, combattiamo l’individualismo post-capitalista. A suon di canzonette. Noi e il pubblico: una compagnia di solitudini.
THE SYNTHOMATICS nasce come un collettivo che unisce diversi musicisti e esperienze artistiche. Fin dai loro primi lavori, la band ha dimostrato versatilità, muovendosi tra vari generi e collaborazioni. I loro primi due EP, ‘Fresh and The Synthomatics’ del 2016 e ‘Synthomatology’ del 2017, hanno segnato l’inizio di un percorso musicale che ha catturato l’attenzione del pubblico e della critica; nel 2018, la band ha sperimentato una nuova fase, collaborando con il rapper Tenko Bloodlaire nel suo EP solista ‘Standing on the Real Side’.
Nel 2022 si apre un nuovo capitolo (Sara & Synthomatics) con la collaborazione con la cantante Sara Rotunno. La voce di Sara, con il suo background accademico jazzistico e le collaborazioni con artisti del calibro di Achille Lauro e Mario Rosini, ha portato una nuova dimensione al suono dei Synthomatics. Questo nuovo capitolo ha già dato i suoi frutti, con la pubblicazione dell’album ‘Take Care’ e la prestigiosa vittoria al bando PugliaSound nel 2023. La formazione prevede Sara Rotunno alla Voce, Andrea Loliva al Piano, Paolo Clemente al basso, Mattia Caforio alla Batteria e Nanni Teot alla Tromba. La produzione in studio è affiancata da un’intensa attività live che li porta a calcare diversi palchi, tra concerti stand alone e Festival m condividendo il palco con nomi quali Ana Tijoux, Willy Peyote, Piotta, Studio Murena, Davide Shorty, Extra Polo, The Beatnuts, ecc
I nostri live sono un’esperienza unica e coinvolgente, caratterizzata dalla diversità musicale e dall’interazione con il pubblico. Siamo una band composta da cinque membri: voce, basso, batteria, tastiere e tromba. A volte si unisce anche un rapper, aggiungendo una dimensione ulteriore al nostro sound. Il nostro repertorio è principalmente inedito, ma inseriamo qualche cover quando è opportuno. Musicalmente, ci muoviamo tra nu soul, nu jazz, funk e afrobeat, con molta improvvisazione strumentale e atmosfere psichedeliche.
Le parti funk sono più ballabili e, quando è presente il rapper, ci sono anche momenti hip hop che rendono il live ancora più dinamico e vario. Durante i nostri concerti, ci piace improvvisare e giocare con le atmosfere, passando da momenti di pura energia a sezioni più rilassate e contemplative. Questo rende ogni performance unica, anche per noi. Capita di coinvolgere musicisti presenti allo show (specie se Fiati o Rapper), invitandoli a fare uno o due brani con noi. Nel complesso, i nostri live sono un viaggio musicale che porta il pubblico attraverso vari stati d’animo e generi, mantenendo sempre alta l’energia e l’entusiasmo. Ogni concerto è un’esperienza nuova, sia per noi che per chi ci ascolta.
